Приап – сын Афродиты, бог плодородия, полей и садов. Считался защитником бедных, в честь его устраивались торжественные шествия и песнопения (хотелось бы послушать хоть одно)).

Из «достижений» Приапа известно четыре:

- победил говорящего осла в состязании в длине членов;

- пытался соблазнить Вакха, бога виноделия, вдохновения и религиозного экстаза;

- почти изнасиловал Весту, богиню семейного очага, но ему помешал тот же осёл;

- обучил бога войны Ареса владению оружием (мне это особенно понравилось – АЗъ).

Я бы назвал его «богом гротеска» или, говоря словами А.И. Герцена, «демоном любви и негодования». Которого видно, когда человек пребывает в слезах или смехе. Ведь и юмор, и отчаяние – продукты нашего бессознательного. А оно способно не только добывать глубинный смысл из недр филогенетического опыта, но и искажать его до неузнаваемости. Впрочем, какие-то основные черты этого смысла, как мы знаем, во всех видах деятельности остаются)). Иначе вся наша жизнь превратилась бы в сплошной абсурд.

Тем не менее. О любом человеке или феномене в любой момент можно сказать: он не такой, каким он был (есть, кажется или хочет казаться). То есть: это неправда, что он - это он (сейчас, в прошлом или будущем). И это утверждение будет истинным. Ведь мир постоянно меняется, и меняется наше отношение к нему. Такие мысли о фальши и непохожести приходят нам в голову каждый день, и не только о людях, странах, отдельных фактах, философских доктринах и явлениях природы. Но и о наших познавательных способностях тоже. Но как всю эту неправду жизни выявить и изобразить? Мне кажется, ГЛАВНОЕ ОТЛИЧИЕ ГРОТЕСКА, КАК ХУДОЖЕСТВЕННОГО ЖАНРА И НАПРАВЛЕНИЯ - ВОЗМОЖНОСТЬ БЫСТРОГО ВЫЯВЛЕНИЯ ФАЛЬШИВОСТИ, ИЛЛЮЗИИ ИЛИ НЕРЕАЛЬНОСТИ БЫТИЯ.

ВЕДЬ ЛЮБЫЕ ЛОЖЬ, АМБИЦИИ, ФАНТАЗИИ, ИДЕОЛОГИИ, ПРЕДВЗЯТОЕ ЛИТЕРАТУРНОЕ И ПРОЧЕЕ ТВОРЧЕСТВО МОГУТ БЫТЬ ЧАСТЬЮ ИСТИННОГО БЫТИЯ, УРОДЛИВОЙ ИЛИ КОМИЧНОЙ КАРИКАТУРОЙ НА БЫТИЕ, ИЛИ ДАЖЕ НЕВЕДОМОЙ НАМ ПОКА АЛТЕРНАТИВОЙ БЫТИЯ. ОСТАЁТСЯ ВЫЯСНИТЬ, КАКАЯ МЕЖДУ НИМИ СВЯЗЬ В КАЖДОМ КОНКРЕТНОМ СЛУЧАЕ.

Гротеск, конечно, это не сама правда, не претензия и не пародия на правду. Это не сатира, не критика, не ток-шоу и не идеологическая война за правду, которой нет. Это, скорее, философия правды, то есть попытка назвать вещи своими именами, о чём мечтали Гегель и Конфуций. Повторю, что гротеск не реальность, а антитезис реальности, её психологическая, нематериальная составляющая. МАСТЕР ГРОТЕСКА - тот, кто может её увидеть и передать с помощью художественных средств.

Вот сейчас модно рассуждать об оральном или анальном сексе. Хорошо это или плохо, и в чём гносеологические корни этого явления (что именно мы хотим познать, будет ли это познание достоверным, каковы границы этого познания и так далее)? Сразу же напрашивается связь всего вышеизложенного с сексуальностью, Фрейдом (который просто заявил, что женщинам нравится брать член в рот), бессознательным и психоанализом в целом.

Есть ли в моих рассуждениях о гротеске место для психоанализа? Да, Я УЧИТЫВАЮ, но не принимаю безоговорочно, достижения различных школ психоанализа (топика, толкование снов, Эрос и Танатос, происхождение неврозов, комплексов, архетипов). Точно так же, как и наставления философов в области онтологии (Аристотель, Ницше, Хайдеггер и другие) и экзистенциальности бытия (темпоральность, присутствие, забота, здесь и сейчас, и т.д.), а также терминологию Гегеля и феноменологию Гуссерля. Ведь они чем-то связаны между собой, наверное, рассуждениями о душе.

Так что там, где трудно, но хочется докопаться до истины, а других вариантов выразить свою мысль нет,- буду в дальнейшем изъясняться с помощью психоаналитических и философских терминов (да простит мне Бог).

Под бессознательным, например, я понимаю существование ряда психических феноменов без вмешательства и контроля сознания.

Привожу пример с помощью песни. Ведь любой мой читатель может в любой момент моего изложения сказать: «Так и я умею! Мурку давай!» Вот вам и моя «мурка», созданная из народного творчества и традиций гротеска. Ведь мурка, в переводе с жаргона, это воровка, и, одновременно, агент МУРа. Воровской авторитет и, в то же время, мелочная баба, которая любит кольца и браслеты. Демон и любви, и негодования. В ней явный перевес формы над содержанием. Поэтому так хорошо сохранилась)). Cм. раздел видео

ГРОТЕСК - НОВАЯ ФИЛОСОФИЯ ИЛИ НОВОЕ НАПРАВЛЕНИЕ В ИСКУССТВЕ?

4. ГРОТЕСК И БЕССОЗНАТЕЛЬНОЕ

Ну, что ж. Продолжим. «Ударим психоанализом по метафизическому бездорожью». Спасибо всем за будущие комментарии! Тема-то для нас актуальная, зачем же стыдливо уходить в сторону. Надо высказаться.

Конечно, проще психоанализ не признавать, так же как и душу, Бога, ноумены, трасценденталии и понятия вообще. Зачем? Ведь есть физика, материя, причинность и условные рефлексы. А как насчёт нелокальности? Кто определяет уровень реальности более глубоких физических процессов вне известного нам пространства и времени? Которые не абсолютны и не непрерывны (меняется время – меняется пространство и наше положение в нём)?

В психоанализе всё наоборот. Есть Я (душа, сознание, идивидуальный дух, монада, внутренняя сила или энтелехия, заключающая в себе цель и результат), связанное с невидимыми высшими силами и вечностью. И есть Оно с влечениями, инстинктами, мотивациями, потребностями, волей, способностью мыслить и заставлять нашу физическую оболочку действовать. Психоанализ это больше, чем психология, которая изучает сознание, то есть опыт жизни, психические процессы и состояния, связанные с восприятием и познанием себя и мира для нахождения путей взаимодействия. Психология только штампует понятия, а психоанализ их анализирует, разлагает по признакам на составные части, в том числе умозрительные и связанные с бессознательной символикой, наделённой тайными смыслами.

Именно психоаналитическое Я является творцом времени, видимой гармонии мира, законов, причин и тенденций, путём трансцендирования, то есть связывания своего содержания, своих внутренних свойств, с внешними. Так что, в определённом смысле, наши понятия – часть как внутреннего, так и объективного мира. И они способны его объяснить нам самим, если мы в чём-то сомневаемся. Конечно, если мы захотим)).

Если кратко: свойства физических процессов и единого пространства-времени (Эйнштейн) на человека не всегда распространяются. Гегель (с его Абсолютом и всеобщими понятиями) почти всегда прав. А Кант прав частично (непознаваемые вещи создают для нас явления, которые мы способны понять лишь субъективно). Индусы и Экклезиаст образно пытаются объяснить время, как причину всего: рождений и смертей, чувств, мыслей, поступков, болезней, бытия и небытия, то есть – душа это время, гармонизирующее начало (поэтому она бессмертна и способна на пребывание в раю или перевоплощение), - не знаю, насколько они правы, но мне это нравится.

А как у вас, дамы и господа, с либидо?)) Это ведь тоже важно выяснить, прежде чем описывать психоаналитические парадоксы и способы их применения на практике (например, потерпеть, или пойти куда-нибудь в хорошее место и «абреагировать»).

С точки зрения психоанализа, гротеск это не галлюцинация, а упорядоченное погружение в ФАНТАЗМ. Это непростое понятие. Фантазмом чаще всего называют инсценировку исполнения запретного желания (с помощью образов, знаков, символов, повторов, ритуалов, заклинаний и т.д.). В том числе и с помощью литературы, искусства, Интернета, публицистики, да и политики тоже. Модель психической жизни в целом - бессознательная фантазматика (в России большинство людей сказали бы «маразматика», но это уже другое).

Тут надо читать Ференци с его стадиями «магически-галлюцинаторного» могущества, которые проходит каждое человеческое существо, прежде чем научится приспособить свои мысли и чувства к безжалостным фактам реальности. А до этого оно пытается воздействовать на окружение с помощью магических мыслей, жестов и слов. Потом «оно» взрослеет, но вера в своё детское «могущество» где-то в глубине остаётся.

Когда-нибудь затронем и эту тему (гротеск и невротический образ мыслей и чувств). Если кого-то ещё интересует психодиагностика.

То, чему удаётся попасть в сознание (самовыразиться с помощью сознания), я называю психическим содержанием реальности в экзистенциальном времени и пространстве. Это на самом деле гротеск, появляющийся в результате слияния бессознательных отрывков представлений, желаний, конфликтов из прошлого и фантазий на тему будущего.

Гротеск - более связный и понятный сценарий, чем сон и сон наяву. Он дальше уходит от детских желаний, впечатлений и событий, но всё ещё комичен, так как цель работы психического аппарата (по Фрейду) это сковывание излишней энергии влечений с помощью ассоциативных связей, компромиссов, даже ценой замещающих образований, ложных образов и симптомов, которые почти всегда могут давать эффект комизма. Или выдаваться за остроумие.

Во сне любые значимые (не обязательно сексуальные – АЗъ)) факты реальности и абстрактные мысли выражаются символами или искажёнными цензурой зрительными образами (что делает содержание сна абсурдным или зашифрованным). Только при «вторичной обработке» бессознательного материала в сознании или «предсознании», ничто уже не мешает использовать слова, фигуры речи, умолчания, намёки, цифры, богатство грамматических форм. И даже, порой, пошлости и грубости. Которые и формируют гротеск.

Однако никакой избыточной рационализации в сознании нет, ибо попадающий туда психический материал предназначен для «внутреннего пользования». Его хранение в виде «гротеска» не представляет опасности, так как обычно этот материал не выбрасывается в окружающий мир без ещё одной, окончательной, обработки с помощью Сверх-Я в соответствии с «принципом реальности». Его цензура ещё более сурова. Даже дети иногда «стесняются» своих мыслей, предшествующих их высказыванию при взрослых (а девочки краснеют и прячут лицо)).

Я согласен с Фрейдом в том, что фантазмы и сны наяву возможны, благодаря попустительству цензуры. Почему? Вероятно, это попустительство действует избирательно в отношении какого-то очень важного материала, чтобы иметь возможность сохранить и его, и уровень ещё несвязанной части энергии влечений внутри психического аппарата, для дальнейшей разрядки. Например, с помощью повторных ярких переживаний, острот, шуток, пословиц, повторов, сатиры, ругательств. Короче, чисто ЯЗЫКОВЫХ СИМВОЛИЗАЦИЙ. В зависимости от того, кому что надо.

Итак, часть нужного нам психического материала хранится в предсознании или сознании в виде гротеска. Когда этот же или похожий материал читатель видит на бумаге, он легче пропускает его, через частокол представлений, назад в «предсознание». Не подвергая его даже частичному изменению, которое теоретически должно быть противоположно вторичной обработке или работе цензуры. А что, редактор же пропустил, люди читают, тираж не арестовали, значит, можно и мне.

Зачем это людям надо? Не проще ли жить по правилам и не допускать критики и всяких безобразий (в виде секса, мата, диссиденства и т.п.) вообще? Приведу простой пример. Давно известны способы мнемотехники, когда для запоминания сложного или очень объёмного материала, его представляют в эротическом, антисоциальном или комичном виде. Если обработка прошла удачно, храниться этот материал будет до конца жизни индивида, как фраза «каждый охотник желает знать, где сидят фазаны» и использоваться в практической деятельности. А если подобная фраза в стихах или заклинаниях, да ещё нецензурных? Но в этом вам никто не признается.

Поэтому художественные средства гротеска - максимальное приближение к тем формам и видам сохраняемого психического материала, которые уже связаны ассоциациями и цензурой, но ещё не настолько, чтобы полностью соответствовать «принципу реальности». Именно благодаря своим художественным особенностям, своей художественной образности, гротеск и способен быстро проникать в сознание, запоминаться, анализироваться, вскрывать и отражать противоречия самой, породившей его, реальности нашего бытия. При этом экономится психическая энергия, которую, в процессе эволюции, люди научились использовать для других видов деятельности.

Тут надо учитывать, что сознание человека не равняется психике, и я бы не рискнул назвать гротеском всё то, что в сознании происходит. Например, есть ещё интеллект – для манипулирования предметами и самими людьми. Но факт заключается в том, что сознание с психикой тесно связано не только на уровне «тестирования реальности», но ещё и творчества, сублимации, сновидений, симптомов, представлений и так далее.

На сегодня достаточно. Хотите ещё песен? Их есть у меня! В обмен на комментарии, ес-стеств-нно. Самые яркие примеры гротеска я нахожу в жаргонах русского языка. Вот где «собака зарыта»! Например, преступный мир находит настолько нетривиальные и не повторяющиеся названия обычным предметам и действиям, настолько они образны, смешны, контрастны, алогичны, иногда благородны, иногда уродливы, - что поневоле начинаешь их анализировать и сравнивать с образцами нашей обычной современной речи. Которая давно превратилась в бездушные и лишённые реальности штампы. «Новояз!» - сказал бы Дж. Оруэлл, и был бы сто раз прав.

Я не имею в виду «гумпомощь» от «кабмина» или «хэштеги» с «эмуляторами», я о молодёжи. – А этот кун на жизу говорит жусть. Типа: я круче всех! – Кирпидон забитый. Надо ему по ебасосине настучать!

Если уж выпендриваться, друзья мои, говорили бы, как приводил пример В. И. Даль, на языке питерских мазуриков: «Стрёма, каплюжник! Перетырь жулику, да прихерься» (Атас, мент! Передай пацану и притворись пьяным», - АЗъ).

Или вот тотемная фраза: «Что делаете»? Ответ обычно такой: «Да вот, кулимся, делать-то нечего. Мужики виньячок дринкают, хиповые гирлы песни поют. Похавай и ты». Владимир Иванович Даль предупреждал насчёт заимствования слов на Западе: «Мы убьём и погубим последние нравственные силы свои»!

Даже слова, попавшие в академические словари, он критиковал, как искусственные или случайные. Вот как, по его мнению, звучал бы ответ на вышеупомянутый вопрос на таком, переиначенном русском, языке: «Безделя! Лохи биряют гомзу, аламанские карюки курещат курески. Побуздай с нами». А мне нравится. Лучше на псевдорусском, чем на псевдоанглийском.

Но я не учу говорить по-фене, боже упаси. Просто у преступников совершенно по-другому работает воображение, они же не связаны никакими ограничениями. Возьмите Шекспира: что ни персонаж, то убийца. Зато сколько мрачного величия, сколько оригинальных оборотов речи. Иногда им ещё надо быть безумцами, чтобы автор мог, не боясь цензуры, свободно высказывать свои мысли его или её устами.

Моя песня это так, научный пример настоящего, гротескного, жаргона. Смотрите, а то ютюб забанит, уже заменжевались!

ГРОТЕСК - НОВАЯ ФИЛОСОФИЯ ИЛИ НОВОЕ НАПРАВЛЕНИЕ В ИСКУССТВЕ?

5. ГРОТЕСК ИЛИ ОЧЕРЕДНОЕ НАДУВАТЕЛЬСТВО? ДЛЯ ЧЕГО ОН ВООБЩЕ НУЖЕН?

Из чего состоит человек? Из чего же, из чего же, из чего же сделаны наши девчонки, - мы уже знаем. Но человек вообще, который и звучит-то гордо, не то что «состоит»? А никто этого как не знал, так и не знает! Потому что уже не интересно. На судьбы мира это ведь, как раньше, не повлияет. Вот ещё сто лет назад, или двести, всё было предельно ясно, во всяком случае, исходя из насущных потребностей этого самого человека: земля, воля, хлеб, зрелища. Ещё, если копнуть: лира, кисть с мольбертом, перо, а то и иконы с хоругвями. Патриотические гимны и царь.

Ныне всё проще. Человека окружают четыре ипостаси (в переводе с греческого на латынь – субстанции): деньги, секс, преступления и… обман. Об этом пишут, видят на экране, об этом спорят учёные, мечтают юноши и, заполучив, горько жалеют девушки.

Чувствую, сейчас мой читатель оскорбится и переключится на что-нибудь более интересное и захватывающее. Или скажет: «А ты-то тут причём, со своим гротеском? Его нам в жизни и без того хватает. Не хотим быть клоунами среди пидоров…» - и так далее.

Граждане, послушайте меня! Гротеск это не цирк, это серьёзно. Это как последняя граната, когда патроны уже кончились, а в штыки на пулемёты не попрёшь. Или как молитва. Или детские стихи: не будешь же детям сразу читать Кафку.

Вот я всё забываю попросить у читателей прощения за мои «бедные» рифмы и простенькие сюжеты. Для высокой поэзии они, конечно, не годятся. Но у меня чаще всё-таки песни, а не стихи, или, точнее, пародии на тот «гротеск», который другие поэты и литераторы сами допускают. Или допускали в давние времена, и не стеснялись этого. Я прочитал бесконечное количество русских стихов, чтобы выбрать из них лучшие, и там, к своему удивлению и удовольствию, нашёл этот самый стиль или художественный приём (способ создания образа, который ни на что другое не похож). Оказывается, и тогда гротеск был для чего-то нужен! Теперь привожу такие стихи в эпиграфах.

Скажете, слабовато? Куда уж мне до рифм и всяких тропов с синекдохами. Дай Бог, как Гомеру, смысл эпохи успеть передать)). Или, вы считаете, «мальчик передаст»? Не уверен…. Вот, В. Высоцкий, например, использовал изящные рифмы и отточенный стиль, самые интеллигентные, даже если частично народные, фразы и обороты речи. И обижался, почему его не публикуют. А смысл эпохи передал?

Я подхожу к самому главному. Исходя из моих определений, гротеск необходим человеку. Гротеск борется с механичностью, иллюзорностью, закодированностью, никчемностью, демагогией, запретами и лицемерием. Он делает наш внутренний мир богаче и открывает возможности для творчества, но не трогает традиции, историю, политику, религию и мораль. ЦЕЛЬ ГРОТЕСКА - КАТАРСИС, ОЧИЩЕНИЕ ОТ ГИПЕРТРОФИРОВАННЫХ И НЕЗДОРОВЫХ ЯВЛЕНИЙ В ЧЕЛОВЕЧЕСКОМ СУЩЕСТВОВАНИИ.

У греков катарсисом назвали очищение души с помощью переживания трагедии (то есть, катастрофы) или эстетического воздействия искусства.

В психоанализе катарсис означает разрядку патогенных аффектов, то есть неравномерно накапливаемой, «зажатой» энергии влечений. Посредством её вербализации или телесной экспрессии. Цель – лучшее понимание себя и других.

Кому интересно - прочтите десяток-другой фундаментальных работ лучших представителей этой школы. И вы быстро поймёте, что не такие уж они были дураки, как их порой изображают. Просто не смогли довести свою работу до конца.

Ещё один важный принцип: ГРОТЕСК ВЫЯВЛЯЕТ ТЕНДЕНЦИИ, А НЕ ФАКТЫ. Его оружие - краткость, чёткость линий и завершённость образов, афоризм, юмор, сарказм, у художников - симметрия и повтор рисунка (АРАБЕСКА). Это не сюрреализм, с его использованием организующей силы бессознательного, симптомов и галлюцинаций, и не символизм, который пытается изображать тайные идеи и ощущения. Хотя символисты впервые поверили в соответствие внешних форм и субъективных состояний души (Maurice DENIS). А Odilon REDON прямо заявил, что его цель была «трансформировать человеческие эмоции в арабески». Кстати, сюрреалисты прекрасно понимали значение снов и реальности, пространства, ассоциаций, гротеска.

Ну, что бы ещё этакое важное, но всем понятное, заявить? Отличается ли гротеск от постмодернизма? Да, ибо он не заменяет разум интуицией и не уходит от традиционных ценностей. Гротеск как раз и может ответить на вопрос, как далеко способен постмодернизм завести человека и общество.

Ещё хотел бы сказать о некоторых понятиях, которые я использовал, но которые ещё не попали в словари и научные работы. Это «экзистенциальное время» и «экзистенциальное пространство», впервые о них написала в своей диссертации в Шеффилде М. Ушакова, мой музыкальный продюсер. Вот она, кстати, имеет степень магистра по психоанализу, после восьми лет обучения в Англии и практической работы там же.

Правда, анализ русских пациентов ей не интересен. Да он и не возможен. Кто не верит, пусть прочтёт работу Фрейда «Из истории одного детского невроза». И несколько томов комментариев к ней. Наши комментаторы почему-то больше обращают внимание на кастрированного волка, мысли мальчика о том, умел ли какать Иисус, или на неспособность Фрейда правильно интерпретировать русское выражение «Ё* вашу мать». А вот западные считают многолетнюю совместную работу австрийского аналитика и русского пациента уникальным терапевтическим опытом.

Конечно, слово экзистенция считается у нас почти ругательным. Это от того, что в Париже одной известной даме наступили на ногу, и она грязно выругалась при всем честном народе. Публика остолбенела, а дама с улыбкой сказала: «Вот видите, я тоже стала экзистенциалисткой». После чего Сартру пришлось написать целую книгу, чтобы оправдать свою философию. Но об этом потом. Если руки дойдут)).

Многие думают, что человек живёт в четырёх или даже шести измерениях: три пространственных и три временных (настоящее, прошлое и будущее, которые никуда не исчезают, а просто проходят перед нашим Я). Но тогда мир для каждого наблюдается свой, сугубо индивидуальный, со своим собственным временем, и таких миров столько же, сколько самих наблюдателей. Всё это довольно условно и мало изучено.

В каком пространстве существуют элементарные частицы? А Вселенная? А бессознательное, или та таинственная и грозная сила, которая из него исходит, и которую часто путают с господом Богом? Значит и протяжённостей тоже много, вплоть до параллельных миров. А русский Вася Пупкин, итальянский signor Pinco Pallino или латиноамериканский Juan Perez, в каких измерениях живут, что пьют и о чём думают?

Наверное, мы можем с уверенностью говорить только о некоторых значимых для человека видах упорядоченного экзистенциального пространства, дающего возможность возникнуть и существовать абстрактной человеческой психосоме. Которая, как многие утверждают, способна не только на механическое отражение бытия, но и свободу воли.

То же и со временем. Прошлое уже прошло мимо нас или оно под запретом, будущего ещё перед глазами нет, есть только фантазии на заданные кем-то темы, а настоящее - постоянно ускользающая связь между временами. Фактически у человека есть только четвёртое измерение - искривлённое в сознании ощущение здесь-и-сейчас в виде экзистенциального опыта собственного существования. Или времени, как ощущения судьбы, как ощущения взаимосвязи каких-то значимых событий, например, бесконечных рождений и неизбежных смертей.

Единственная доступная нам умозрительная реальность, как времени, так и пространства, - это то, что вне всяких сомнений было, либо должно было быть, либо обязательно будет. Осталось победить сомнения. Ведь откуда нам вообще хоть что-нибудь известно? Фактов очень мало, до нас доходят лишь отголоски истинной (актуальной) реальности. Да ещё в чужой интерпретации. ОК, учёные что-то знают, пичкают нас какими-то терминами, формулами, полями и дырами. И мы сами иногда их видим в виде образов, которые часто переживаются нами во сне, в фантазиях, творческом и болезненном трансе, как тени каких-то предков, а то и пришельцев из далёкого прошлого, изрекающих глупости или пророчества.

По-моему, это и есть глубинная суть гротеска. А иначе вы бы до этого места просто не дочитали. Сами через это проходили. А сколько ещё надо успеть сказать!

Таким образом, экзистенциальное время - это уникальная человеческая составляющая абсолютного, астрономического или физического времени. Я не возражаю, если его назовут универсальной «мерой» человека (от латинского tempus - время, по-русски темп - мера быстроты). Или от temperamentum, temperatio - надлежащее соотношение частей. Которое даёт возможность возникнуть и существовать самой божественной и непостижимой индивидуальной субстанции – душе. Уж она-то есть, будем надеяться. Которая, в свою очередь, гармонизирует тело, и упорядочивает мысли, события, переживания, опыт каждого конкретного человека.

Человеческая экзистенция (для тех, кто пытался понять, но давно плюнул на эти безрезультатные попытки), как и теория Фрейда об аффектах и влечениях, адекватных и смутных идеях, принципе удовольствия, - это намеренно запутанная концепция человека, изложенная в трудах Баруха Спинозы. Она заключается в том, что человек это не душа плюс тело, время плюс пространство, Бог плюс Природа, а единое целое, организм или личность. Помните, как в анекдоте, чукча отучился два года в партийной школе и вернулся к себе в стойбище, старики его спрашивают: «Ну, и что нового ты узнал»? – «Однако мы все ошибались. Вот, например, мы думали, что Карл Маркс и Фридрих Энгельс - муж и жена. А это четыре совершенно разных человека!».

У Фрейда, как вы помните, есть понятие «психической реальности», это «особая форма существования», которая может иметь для человека такие же последствия, как и «материальная реальность». Она, предположительно, существует во времени и пространстве, которые тоже можно назвать экзистенциальными.

Гротеск имеет свои корни именно в этих измерениях. То есть, он индивидуален. Как следствие – может нравиться или рождать отрицательные эмоции, вплоть до отторжения (Спиноза говорил «омерзения»). Причём в разное время, или в разной обстановке, по-разному. Например, один и тот же клип с песенкой способен собрать миллионы восхищённых слушателей в сети, а через год от него будет уже всех тошнить.

То же касается книг, сериалов, прогнозов экономистов, анекдотов, выборов или разговоров об инновациях и инвестициях, улучшении образования и гигиене девочек-подростков.

Если, конечно, это не выраженный гротеск.

Итак, мы пришли к выводу, что гротеск объективно существует, и может быть описан, прежде всего, как феномен психической жизни и бессознательного символизма, и, далее, как художественный жанр, использующий специфические средства для быстрого раскрытия темы.

Гротеск может иметь терапевтическое и философское значение, он может использоваться как метод познания и метод предельно правдивого, безжалостного описания реальности. Больше того, сама наша жизнь, как часть всеобщего бытия и как форма индивидуального существования, может принимать форму гротеска. (Конечно, не без помощи тайных сил и высших духовных способностей, - тут я согласен с М. Метерлинком, - АЗъ).

По правде говоря, сидя за компьютером, представить себе всё многообразие гротеска сложно. Вот те, кто сидят в лагерях, например его, часто видят воочию. И даже делают себе на коже «партачки» (татуировки).

А можно обойтись без криминала, спросят многие из вас? Фи, какая гадость! Зачем нам эти страшные люди, преступники, бандиты и убийцы? Мы же больше об искусстве, об обществе в целом и личности в нём? - Ну уж нет. Конечно, я против убийств, бандитизма, беспредела и причин, их вызывающих. Но, во-первых, как говорится, от сумы и от тюрьмы не зарекайтесь. Во-вторых, это тоже люди, божьи создания, и относиться к ним надо так, как учил Иисус, пророки и древние философы: «Итак во всём, как хотите, чтобы с вами поступали люди, так поступайте и вы с ними» (Мф. 7-12). Если бы не было криминала и убийств с жестокостью и несправедливостью, то чем бы занималось наше телевидение? Кого и от кого бы нас защищали органы и полиция? От диссидентов?

Как и они, мы с детства и до самой смерти зависимы, беспомощны, подавлены, обречены на иллюзии. Иногда только чрезвычайные обстоятельства (а среди них и гротеск) помогают человеку осмелиться начать мыслить, начать освобождаться от власти ложных авторитетов, правильно использовать свой разум, понимать свою роль в мире и брать на себя ответственность за свою судьбу.

Если задача психологии и философии научить человека правильно жить и быть счастливым, то гротеск учит видеть мир таким, какой он есть, а заодно с миром видеть самого себя и других. И только после такого «прозрения» можно сделать простой выбор: служить власти или разуму. Повиновение сильной власти, сверхъестественным силам или «высшему существу» даст чувство защищённости и благоговения. Повиновение разуму – может принести с собой познание истины, братскую любовь, стойкое перенесение любых страданий и независимость. Но часто приходится познать и одиночество, и наказание, и зависть с презрением со стороны всех окружающих.

А психоанализ (я говорю с уважением) что говорит на этот счёт? Да то же самое. Гротеск и психоанализ имеют одну и ту же цель: научить отличать истину от лжи в самом себе. И уже она должна сделать нас свободными (З. Фрейд). Или, как учит Евангелие: «Царствие божье внутри вас есть» (Лк. 7-4).

Вам всё ещё не понятно, зачем природе и человеку гротеск? Ну, тогда скажу так: наверное, чтобы нас заметил Бог, чтобы вмешалась какая-то неведомая сила и всё исправила. С давних пор считалось, что храмы и капища, оргии с извращениями, пляски колдунов, боевая раскраска, - нужны, чтобы привлечь внимание высших сил. Теперь, конечно, остались только молитвы. Ну, там, мода, шлягеры и косметика. И купола)).

Парень умоляет: «Эй, Макарена, "dale a tu cuerpo alegria y cosa buena"! (дай своему телу радость, дай то хорошее, ради чего оно было создано)». А она мечтает о шмотках из магазина модной одежды. Вот настоящий гротеск! Поэтому эта песня обречена на вечную популярность.

Старость смешна и уродлива, Бог это замечает и забирает душу к себе. Половой акт - гротеск, начало отрицания пары, в результате которого появляется новая жизнь. Психотерапия – гротеск, но, даже если психоаналитик молчит, человек выздоравливает, понимая уродливость и комичность своей ситуации.

Да и сама болезнь, с этой точки зрения, гротеск, - попытка привлечь внимание. Точно так же, как истерия, магия, ритуал, кривляние ребёнка или клоуна. Работа в кино Чарли Чаплина - гротеск. «Броненосец Потёмкин» – гротеск. Майкл Джексон, кто ещё помнит, – тоже гротеск. Даже великие боксёры Кассиус Клей и Рой Джонс - очевидный гротеск. Для сравнения: Александр Поветкин – не гротеск.

Сон, как я уже писал, во всём похож на гротеск, это начало отрицания событий дня, чтобы встретить новую реальность. Но не только, гротеск нужен сновидению, чтобы его можно было запомнить, - точно так же легче запомнить иностранное слово, если оно смешное или напоминает нечто запретное. Зачем сну, чтобы его запомнили? Здесь я остановлюсь, так как придётся углубляться совершенно в другую тему. Как-нибудь в другой раз. Подумайте о пророчестве, о магии, о неправильных, непристойных словах и ритуальных действиях дикарей с целью сохранить тотем, род, засекретить важную информацию. А может быть, это сам Господь говорит с нами таким образом (ибо на каком ином языке ему с нами говорить)?!

Тюрьма, жизнь арестанта, суть кражи, преступления - тоже своего рода гротеск, попытка быстрого решения проблем или привлечения к себе внимания, - но заканчивается он совсем другой реальностью. Пьянство - несомненно, гротеск. А почему оно так популярно? Мы забываем, что оно, как и секс, сыграло огромную роль в возникновении цивилизации, временно освобождая человека от табу и давая простор творческой фантазии (конечно, этот факт учёные совершенно справедливо замалчивают и очень редко приводят в своих профессиональных публикациях и переписке). Шутка ли, без пьянства не было бы нашей цивилизации!

Для меня лично этого длинного списка феноменов, которые человечество давно и безуспешно пытается понять, разгадать и описать без такого мощного понятия, как гротеск, достаточно. Теперь посмотрим, что можно сделать, используя это понятие. Во всяком случае, в поэзии. Я подобрал много примеров и буду пытаться их вам показывать, с Божьей помощью, конечно.

Многие художники, без всякого сомнения, давно работают в этом направлении, хотя могут и не понимать, что именно означает гротеск. Можем и о художниках поговорить.

Немного о музыке, ритме, размере. В гротеске они должны как-то присутствовать или ощущаться, без этого ничего не получится. Как говорила В. Керчинская, которая писала музыку на мои стихи, «без музыки всё это венчики-бубенчики». Ещё существует мелодия, ведь она присутствует везде, где есть жизнь, и в стихах тоже. Может возникнуть хорошая тема для большой дискуссии.

И, наконец, о нравственности! Многие думают, что гротеск циничен и неэтичен, ибо в нем часто есть табуированная лексика, он не боится говорить о физиологии человека и других некрасивых вещах. Но помилуйте, это происходит потому, что гротеск по определению антитезис реальности, в которой полно красивых слов, понятий и событий! Каким же ему надо быть? Или уж лучше от него совсем отказаться.

А я приведу пример такого, почти безнравственного, гротеска, в виде песни «Каждый носит на себе…».

Да ещё позволю себе, попутно, вас развеселить. Вот, например, как вы назовёте человека грубого, странного, уродливого и комичного одновременно, который повторяет одно и то же? Уже поняли? Часто он говорит искренне, и даже безжалостно, якобы из благородных побуждений подчёркивая то, что ему не нравится в людях, «режет правду-матку», так сказать. Но всё равно, от него веет пошлостью, особенно когда он вставляет в речь «народные» выражения. А выглядит при этом так навязчиво и с таким апломбом, что хочется от него держаться подальше. Женщины его не терпят из-за его «любвеобильности». Мужчины - из-за его постоянного негодования, или из-за того, что, попав в его компанию, сразу же чувствуешь, что ты не там, где хотелось бы быть. Не в том обществе, стране, эпохе…

Кто это? Конечно, вы догадались. Ведь есть ёмкое русское слово. Хотя ясно, что это не один человек, а их много.

С уважением, АЗЪ.

ГРОТЕСК - НОВАЯ ФИЛОСОФИЯ ИЛИ НОВОЕ НАПРАВЛЕНИЕ В ИСКУССТВЕ?

6. Зеленский: зелень, ЗэСэ, бурлеск, травести или гротеск?

Ну вот, слава Богу, всё позади, и на Украине новый президент. Сколько комментариев со всех сторон! Только психоаналитики молчат. Почему? Да потому, что слишком много политики, а в неё лезть ох, как не хочется. Но я сделаю исключение. Во имя гротеска.

Ещё раз повторяю, что гротеск это не пародия (внешняя серьёзность, но содержание ей не соответствует), не ирония, не бурлеск (изображение «высоких предметов «низким» стилем), не травести (изображение «низких» предметов «высоким» стилем). Гротеск это всё вместе, с намёком на реальность и с элементами её отрицания. Похоже, конечно, на переодевание в шутовские наряды исполнителей главных ролей в известной всем пьесе, но не так примитивно.

По выражению признанного теоретика искусства Жоржа Сантаяны, гротеск это суггестивно-монструозный концепт, "the suggestively monstrous". Но тем он и хорош, ведь он никого не оскорбляет, несёт в себе своеобразный юмор, простоту и доходчивость, и, вместе с тем, прекрасно подчёркивает абсурдность того, из чего бывает соткано наше бренное бытие. С нашей на то волей, или без. И имеет при этом неплохой терапевтический эффект, катарсис, так сказать, если верить Аристотелю и Фрейду.

И Владимиру Зеленскому. Он доказал это своими выступлениями со сцены: приносить восторг и облегчение публике он умеет. А вот сможет ли он её лечить, став главным психотерапевтом страны? И каким методом он воспользуется, какой теорией, как часто будут проходить сеансы, групповые или индивидуальные?

Так что без Фрейда и здесь не обойдётся. А я тут при чём, со своим гротеском? Да ведь давно не секрет, что Эдип и эдиповская ситуация, эдиповские страхи и загадки сфинксов это гротеск в чистом виде. Но основанный на научных фактах и изучении истории.

Вот представьте себе ситуацию. В гостях у Д. И. Гордона (Доренко уже нет) сидит сам З. Фрейд, и ему задают вопрос.

Д. Гордон: «Зигмунд Яковлевич, спасибо, что пришли. Я знаю, что вы ненавидите журналистов, а русских учёных мужей даже послали как-то к чертям за их непримиримое отношение к психоанализу. Но мы же теперь в другой стране. Да, у нас ещё ваше учение официально не признали, но мы уже близки к этому. Видно по настроению людей. Секса тоже стало много, и никто этого не боится.

- А я чем могу помочь? Да, у меня бабушка из Одессы, и мать тоже. Но на мове я не балакаю.

Д. Гордон: «И не надо, вы только скажите, а что теперь будет на Украине? Вы же украинскую душу изучали, пополам с русской, ну там Человек-волк, Карамазовы»?

- Я занимаюсь патологией духа, а не духовными проблемами наций и политиков. Вы хотите меня разыграть, сравнивая моего Эдипа с мифами и поведением славян в критических ситуациях? Так у вас ничего не получится! - эти ситуации не зависят от традиций и присутствуют у всех народов. С чего всё начинается? Свержение (хорошо, если не убийство) отца и замена его одним из братьев. А потом конкуренция между ними (в частности, кому будет принадлежать мать, власть, территория?). Какая разница, кто мать, ненька-Украина или mother-Russia, Донбасс или Крым, нефть или чернозём.

Культура и невроз – продукты одних и тех же психологических механизмов. А в их основе лежит слишком длинный период «младенчества» человека, как вида. Особенно это касается восточных народов. То, что существует в мифологии и обрядах первобытных культур, в тяжёлый момент может легко перерасти сначала в символы, а затем и симптомы психопатологических явлений в обществе.

Д. Гордон: «С этого момента поподробней, пожалуйста!».

- Да ради Бога. Хотя я в Него с некоторых пор особо не верю. Украинская культура, как результат исторической эволюции славян, имеет ряд характерных символов и ценностей. Я не беру чубы, сало, горилку и гопак. Я беру життя, гроши, незалэжнисть и волю. Волю вырваться из нищеты и рабства любой ценой. А кто помешает – убить гадов! И не символически, а самым натуральным образом. Так что бессознательный импульс отцеубийства в случае обманутых надежд легко перерастает в агрессию против любой власти, даже власти Старшего Брата, закона, богачей и их прислужников, лиц другой национальности и так далее.

Так что национальный характер, это методы выживания и самосохранения, а не умение петь песни, заглатывать галушки или вышивать рубашки.

Д. Гордон: «Но, уважаемый профессор, Эдипов комплекс – отжившая модель. Сейчас важен прогресс, экономический рост, творчество и самоидентификация.

- А я вам говорю, Дмитрий Ильич, что, после всех потрясений, Украина попадает в «первобытную эпоху», и выйти из неё можно, только перепрыгнув эту эпоху, как пропасть, и вступив в следующую, феодальную. Там тоже не сладко, но люди становятся мудрее и жертвуют всем ради стабильности, взаимной заботы и защиты. Они, независимо от происхождения, сплачиваются вокруг сильной фигуры вождя (отца, князя, гетмана, патриарха) и начинают терпеливо трудиться, выращивая будущие поколения и воспитывая в них прилежание и бережливость. Если такой фигуры нет – она должна появиться из глубин народа, так бывает всегда на крутых переломах исторических эпох. А до либерализма, равенства, братства и демократии ещё ох, как далеко!

И желательно никакого авантюризма, экспансии, агрессии внутри и вовне, никаких рисков и провокаций в головах людей. Иначе хаос, нищета, культурная, экономическая и психологическая дезориентация, вплоть до психоза и гражданской войны. Уж вы мне поверьте, я всё это видел сам.

Д. Гордон: «Это звучит, как выступление бывшего украинского депутата на ток-шоу первого канала в России».

- Да что вы понимаете в психодиагностике и глубинных психодинамических процессах? Вы тенденцию от инстинкта можете отличить? А деменцию прекокс от парафрении? В одной из своих научных статей («Дискуссия об онанизме», - АЗъ) я заявил буквально следующее: «Мне кажется, что у нас очень мало внимания уделяют онанизму». Так какой шум подняли! А ваш (пардон, уже не ваш) Ленин написал с издёвкой: «Мне кажется, у нас очень мало внимания уделяют кооперации», - и ничего. За словами надо видеть понятия, а за понятиями – идеи и сущности.

Как можно стремиться в Европу, садиться за стол с приличными людьми и не иметь никакого понятия о психотерапии? Вы о сеансе аналитика думаете так, как изобразил ваш Николай Гоголь: «- А что это у вас, дражайшая Солоха? – Будто вы не видите, Осип Никифорович! Шея, а на шее монисто. – Монисто? Гм! На шее монисто! Хе! Хе! Хе!».

Мы вопросов не задаём, ибо и так всё знаем. И к шее, или другим частям тела, нам прикасаться «своими длинными пальцами» нам не надо. Вы спросили, я ответил. Украине нужна сильная власть, а ей навязали прямо противоположное: никому не нужное, ибо ничем не подкреплённое, свободное волеизъявление, разговоры о войне, экономике, олигархах, политической борьбе и способах самоидентификации украинцев, как самостоятельного народа, строящего свою судьбу с помощью других цивилизованных народов! Вы видите, я избегаю грубых слов и специальных терминов.

А что вы будете делать, если возобладают инстинкты, и эмоции начнут подавлять разум? Никакие электрошоки и смирительные рубашки не помогут, Украину придётся изолировать, как страну, опасную для самой себя и других, тоже психически нездоровых наций.

Вам надо, как мы это сделали на Западе, перейти от индивидуальной к профилактической и социальной психотерапии. Чтобы избежать скачка от существующей в вашем бессознательном детской, необузданной и малоизученной, психопатии к взрослой неизлечимой агрессивности и преступности. Вот в Америке в своё время послушали меня, теперь у них психоанализ входит в систему психиатрии, и даже педиатрии. С этим-то и связаны успехи США в конкуренции с другими странами. Как и в Украине, американские матери чувствуют привязанность к каждому ребёнку и прививают ему любовь к успеху и богатству, но надо ещё думать о культуре межличностных отношений. Сколько можно болтать о сексе и полиморфной извращённости!

Д.Гордон: «Кажить, будь ласка, таки що нам робить, з нашим Президэнтом»?

- Изучайте историю. Что сделал Рим в подобной ситуации? Греки с одной стороны, варвары с другой, внутри хаос и беззаконие. Надо брать лучшее у тех и других.

По поводу типа личности. Я его видел только по телевизору (шутка – АЗъ), поэтому могу сказать одно: украинцам повезло. Человек небольшого роста, хорошо воспитанный, приятной внешности, не обременённый комплексами и сексуальными проблемами. В фамилии есть буквы «З» и «С», это серьёзный фактор для организации доминирующих психологических защит. Таковыми будут две радикально противоположные: идентификация с объектом или идентификация с агрессором. Например, жалость, сострадание, нежность (вплоть до мазохизма) по отношению к народу, но, в случае неудачи, вседозволенность, наглость, попытки подчинить всех своей воле (вплоть до садизма).

Д. Гордон: «Спасибо за интервью. Опять, бл… (далее невнятно, видимо звуки «ин», - АЗъ), всё зависит от самого народа! А зелёный цвет-то что значит? Доллары?

- Зелёный цвет это энергетика, поглощение, накопление, навязчивые идеи и влечение к избавлению от груза внутренних проблем. Те, кто ничего не смыслят в моём учении, объясняют всё это анальным характером. Мол, запрещают ребёнку трогать собственное дерьмо, он и становится злым и агрессивным. Говорить так – путать сознательное с бессознательным.

Читайте мои работы и работы моих учеников, если хотите в этом разобраться. На уровне чувств у Зеленского преобладает стремление к законности, разумность и упорядоченность. На уровне инстинктов – умеренность, осторожность, сдержанность в отношениях с другими, контроль и самоконтроль. В случае срабатывания преобладающих дифензивных механизмов (с целью избежать невротических изменений в психике), наступает, как у вас переводят «замена на противоположность». Я это называю «реактивными формированиями»: беззаконие, доведение до крайности, иррациональность, расточительство и инфляция.

Из более слабых тенденций (одной, пусть даже гипертрофированной, всегда бывает недостаточно) присутствует смелость, риск, воля к борьбе, сопротивление и непокорность по отношению к любому агрессору. На бессознательном соматическом уровне это терпение, основательность, поиск убежища и защиты, то есть, надёжных способов самосохранения.

А вот в плане давно, ещё в детстве вытесненных влечений и аффектов (увы, это неизбежно), – тревожность, страх, оцепенение и безволие. Сам человек об этом может и не знать, но, чтобы сохранить в себе имеющееся у него влечение к власти и могуществу, он будет привлекать в свою команду людей с маниакальной ориентацией на насилие и произвол, жадных, ревнивых и ненавидящих любые преграды на их пути.

Д. Гордон: «Достаточно, уважаемый профессор, умоляю Вас! А то ведь и меня посадят за такие прогнозы».

8 часть теории гротеска

ГРОТЕСК ИЛИ НЕ ГРОТЕСК

Харон. Синьорелли

Предвижу массу вопросов со стороны знатоков и простых читателей. Например, не спутал ли автор гротеск, как древний художественный стиль в живописи, с какими-то современными изысками в литературе и искусстве? И вообще, как можно словами вызвать те же чувства, которые вызывает причудливый орнамент настенного декора (Luca Signorelli, 1441 – 1523) или изображения уродливости бытия и наказания за грехи (Hieronymus Bosch, 1450 – 1516)? Нам что, надо вернуться в эпоху Шекспира, Сервантеса и Рабле? Или Гофмана?

И вообще, уже о гротеске писали такие уважаемые люди, как К.Ф. Флегель (1729-1788), Жан-Поль (1763-1825), М. Бахтин («Творчество Ф. Рабле и народная культура Средневековья и Ренессанса», 1940 – 1965) и Фольфганг Кайзер (1957), они уже все тайны этого явления раскрыли.

Попробую ответить, только наберитесь терпения!

Оказывается, творить и писать в стиле гротеск можно и в наше время, хотя и очень трудно. Не у всех получается. Или получается нечто другое. Так, в живописи сюрреалисты считали, что Bosch и Goya их предшественники, но они совершенно забросили технику рисунка, яркую прозрачность цвета и такой пейзаж, как у них. Они думали, что для выражения абсолютной реальности, существующей за пределами сознания, между сном и инстинктом, этого не нужно. А что же тогда нужно? Их главный теоретик (Andre Breton, 1896 – 1966), между прочим, бывший психотерапевт (как и я)), старался, прежде всего, насытить поэзию экзотическим смыслом и глубинным бессознательным содержанием. Но ведь этого для гротеска мало. Например: «Моя женщина с волосами цвета лесного пожара и мыслями, как вспышка жара» (перевод мой – АЗЪ). Такое обращение с бессознательным это даже не «чёрный юмор», как заявил хороший знакомый Бретона Зигмунд Фрейд.

Увы, гротеск, как эстетическое направление, на Западе не имеет под собой не только доктрины или психологического ключа к пониманию его истоков, но даже внятного объяснения своей символики, языка, своей экзистенциальной депрессивности и грустно-весёлой иронии. Скажу прямо: боятся! Вот, представьте себе на английском языке фразу: «Господа офицеры! Быть беде: наш полковник сидит на биде» (Козьма Прутков). А у нас в России и почище этого встречается, и не только в поэзии. И боязни не вызывает.

Как я уже писал, страх перед гротеском идёт от его инконгруэнтности обыденному опыту, от противополагания любого типичного образа установленному порядку вещей. Вот почему в реализме восемнадцатого века этот термин потерял свой дескриптивный и философский смысл и приобрёл уничижительный оттенок, гротеском стали называть нечто уродливое, ненатуральное и смешное. И до сих пор ещё называют. Но вот в романтическом девятнадцатом ему уже присуще положительное звучание, берущее начало от благородства помыслов, добродетели, мысли о превосходстве добра над злом.

Здесь пора упомянуть американского поэта и критика Edgar Allan Poe (1809 – 1849), автора «Tales of the Grotesque and Arabesque», а также нашего Пушкина, с некоторыми его поэмами и эпиграммами, которые сначала шокировали высшее общество, а потом вызвали чувство восхищения и множество подражаний. Например: «Напирайте, бога ради, на него со всех сторон; не попробовать ли сзади, там всего слабее он»? Дело было сделано. Гротеск был запущен в жизнь. Но как только его ни трактовали! Чуть что – сразу гротеск. Даже в наше время любой критик знает, если трудно объяснить нечто из ряда вон выходящее, надо вскользь упомянуть Эдгара По, и люди поймут, о чём речь.

Английский ценитель искусств John Ruskin (1819 – 1900) уже считал гротеск достойным превращения в респектабельный художественный жанр, хотя и был против того, чтобы он фигурировал среди других, более высоких проявлений искусств. В своём произведении «Modern Painters» он написал: «Тонкий гротеск есть одномоментная экспрессия (с помощью ряда вброшенных символов, образующих вместе самоуверенную и бесстрашную связь) тех истин, на вербальное выражение которых ушло бы слишком много времени». Ну, что ж, прекрасное определение, достойное, чтобы его взяли за основу.

Я бы только добавил, что истинный гротеск – не для высокодуховных личностей, которыми с некоторых пор переполнена наша культура, не для аскетических мудрецов и непорочных, но стремящихся быть самими собой философов. Он – для обычных людей.

Да, М. Бахтин много и подробно писал об истории гротеска. Особенно подчёркивая его телесное (анатомическое, медицинское) и религиозно-космическое (верх-низ) начала, возможности создавать глубинные и универсальные образы, подчёркивать внутреннюю бесконечность «индивидуальной личности». И такие общепризнанные аспекты, как создание поэтических образов, особая форма искусства, просто литературный приём использующий ругань и площадную (ярмарочную) смеховую культуру. Вроде всё написал, но только в конце сделал вывод, что надо кому-то это обобщить и создать единую теорию гротеска (раз он уже есть и им пользуются все, кому не лень). Это даже проистекает из нашей физиологии. Так устроен человек: отражает он мир, как зеркало, то есть, где левое – там правое, где верх – там низ, только разум его постоянно вмешивается и «ставит всё на свои места». А уж что там видит или чувствует художник, одному Богу известно.

А кому ещё не лень? Вот, например, философы и психоаналитики. Ф. Кайзер в 1957 году заявил, что гротеск – форма выражения страшного и непредсказуемого «Оно», которое владеет миром. Но тогда и невроз – гротеск, и извращение, и криминал, и паранойя с шизофренией. А Теофиль Готье в работе «Гротески» (1853) рассказал, что гротеск – французская национальная традиция. Кто бы спорил…

Но, если всё это так, то и мы можем сказать, что Россия – родина не только слонов, но и гротеска. Ведь ещё во времена Рюрика мы верили во всяких чертей, леших, кикимор и прочих упырей. Только где изображения и скульптуры наших дохристианских идолов? Исчезли. Последний раз я их видел в Архангельске, где-то в 1997 году. Продавали в гостинице «Интурист». Даже их боятся.

Ага, попался, - злорадно скажут некоторые. Это ведь когда было, весь ваш гротеск! Сейчас у нас эпоха гаджетов, электронных средств информации, блогов, подписчиков и соцсетей. Это раньше у вас была каменная глыба и каменный топорик, и вам надо было изобразить не окружающую действительность, а нечто такое, чтобы и через века люди приходили и удивлялись: да как же он это сделал, да что же это такое, и почему эдакое вообще возможно?

Вот я только что вернулся из поездки по Кавказу. Там много ранних христианских святынь, храмы с фресками, барельефы, изображения Бога Отца, Богоматери, Сына. Но в стиле гротеск, с фантастическими чертами лица, в непонятной одежде, с непонятными причёсками и атрибутами. Что, не хватило таланта? Да нет, всё остальное создано с необыкновенным вкусом и мастерством. Важно было передать неземную, непонятную людям, высшую суть религии. Жаль, на фото не получились, но привожу типичные изображения.

А сейчас главное не в этом, - опять слышу голоса, - какие там каноны или иконы, главное это тема и методы её доставки. Глянец это одно, ТВ и Ютюб это другое, везде нужен свой event, content, subject, object, story telling, publicity etc. Тут не до гротеска.

Да, я согласен. Сейчас проблема не формы, и не содержания, а текста. Ведь доверие к нему утеряно, не спасает ни формат, ни сюжет, ни интриги, ни качество журналистики, ни даже хороший вкус. Всё наскучило, а кое-что, скажем прямо, уже обрыдло. Вот только переключиться не на что. Текст (я не трогаю религию) почти всегда один и тот же. Скучный, напыщенный, поучающий, перегруженный выдуманными сущностями и сюжетами. Культура, искусство, политика, музыка, даже психоанализ, - всё вокруг этого вымученного текста, текстуры, текстовки…

Но, господа! Настоящий хороший текст это не только идеология, шрифт, буковки, сигнал, формат, информация, но и символы, и то, что между строк (звуков, смыслов). Понимаете, куда я клоню? Как во всём этом разобраться, если нет понимания, понятий, ориентиров, авторитетов? Да, авторитетов, вы правильно поняли: это те, кто изобретают законы (а значит, имеют право их трактовать и нарушать). Конечно, без гротеска тут не обойтись! Хотя для этого и гротеска бывает мало, нужны харизма, искренность, драматургия, постановочный гений и эмоции. А вот ваша сказочность, фэйковость, комичность с неприличностью, - это вторичное, это, извините за грубость уже «базар». Но не гротеск.

Вы с надеждой смотрите на Запад? Уж там-то умеют делать достойные инсталляции и перформансы! Уж там-то настоящий, а не какой-нибудь блатной, или пост-культурный гротеск. Но вот, посмотрел я на днях парочку таких театральных, можно сказать, тотемных, спектаклей. Сейчас выскажу своё мнение.

Первый – «Йун Габриэль Боркман» Генрика Ибсена в Театре Наций. Мощное произведение, исполненное в современном стиле, со всеми атрибутами нашей теперешней жизни (включая компьютеры, лимузины и психотерапию по скайпу). Режиссёр Саймон Стоун (Австралия), театр-постановщик Театр Базеля, в главной роли выдающийся немецкий актёр Мартин Вуттке.

Такие постановки обречены на успех, ведь там есть все необходимые составляющие: идея, бренд, скандал, сплетня, интрига, алкоголь, «женские штучки», секс и сожительство (неважно кого с кем), деньги и карьера. Ну там, разочарование, бессмысленность существования в современном мире, попытки вырваться из болота экзистенции любой ценой и вздохнуть воздух свободы хоть раз в жизни полной грудью, а также непременные предательство, болезнь, смерть, даже грустная ирония и комизм.

А вот гротеска не получилось. Он там несколько раз торчал, как голова детёныша кенгуру из сумки матери, но так на свет и не выскочил. Что, Саймон Стоун не знает, что такое гротеск? Или намеренно не хотел его добиться? Да нет, он старался. Актёры ползали на сцене в пуху, то светили голыми пятками, то ещё какие-то части своих дряблых тел показывали. То истерически переругивались, воспроизводя напрочь исковерканные фразы Ибсена, взятые совсем из другой эпохи, а то и демонстративно молчали. И лупили по неисправному телевизору. И мат был, уж слово Scheisse звучало много раз, в контексте и вне его (кто не знает, это по-немецки б-во, х-ня, срач, г-вно и т.п.).

Казалось бы, чем не гротеск? Ан нет, главного то не случилось. Форма ни разу не превалировала над содержанием. Ибсен оказался сильнее. Какая уж там народная смеховая культура, если звучат культовые слова: «О, всех нас переезжают хоть раз в жизни. Надо только опять встать на ноги. Как ни в чём не бывало». Представляете: калека встаёт из крови и грязи и идёт дальше. Вообще на Ибсена ходят только те, кто понимает и вновь хочет услышать фразу: «Да вот она, природа человечья: какие ей не наноси увечья, она кровавой коркой зарастает, и выстоит и опрокинет гнёт» (Пер Гюнт). Для русских это особо актуально.

А 19 апреля с.г. нечто подобное нашей публике представил знаменитый театр Фольксбюне, Германия (в театре на Серпуховке). Это тот самый народный театр, который вырос из натурализма Э. Золя и был, как раз, создан для того, чтобы изучать поведение и психологию простых людей. За которыми скрывается жизненно важное для всего человечества содержание. По идее, должен получаться почти гротеск, но по-немецки: жизнь есть не только сентиментальность, всякая там любовь и мещанство, крестьянский секс и наивный прагматизм, но и естественный отбор, борьба за выживание, где побеждает сильнейший.

Уже название спектакля претендовало на гротеск: «Знакомые эмоции, смешанные лица». Компания старых людей пытается петь сентиментальные песни под музыку гениальных немецких композиторов, говорит и даже кричит о любви, о любовниках и любовницах, есть даже акробатический номер, изображающий групповой секс. Слабость тела и сила духа, уродливое и комичное, бессмысленность и какая-то тайна. Испитые лица и дряблые животы, голые ноги (современный театр из всего Фрейда хорошо усвоил только одно высказывание: «Грязная и вонючая нога есть сильный сексуальный символ», - АЗЪ); мешок с поломанными музыкальными инструментами (детские игрушки из Освенцима?).

Сильные актёры, сильный режиссёр, всё продумано и прекрасно подано. Но зачем было петь «Смело, товарищи, в ногу»? А юноша зачем бился в припадке эпилепсии при полном безразличии собравшихся (намёк на Достоевского?). Если это дань русской культуре, то кем там был кучерявый мальчик, который ел из собачьей миски и набивал объедками свои карманы? Всем всё понравилось, но это тоже не был гротеск. Перечисляю причины.

- Вместо катарсиса – «пир во время чумы», - как написал один остроумный критик.

- Нет народной смеховой культуры, есть только абсурд, сочетающий пошлое и благородное.

- Есть карикатура, но нет пародии, сатиры, комедии, магии, гипноза, подчёркивающих иррациональность мироздания.

- Нет лаконизма, краткости и чёткости (хотя была симметрия – два пианино).

Но всё же спасибо и за то, что показали. И хорошо показали.

Плавно перехожу к поэзии. Впереди лето, будет не до театра и не до поэтического творчества. Чайки будут кричать над Чёрным морем, и солнце садиться в виде разноцветного шара, каждый раз – как последний.

Только что мне, по чистой случайности, повезло: попала в руки корректура журнала «Вопросы философии» номер 5 за текущий год. Сам журнал неизвестно когда выйдет в свет, а там такое! Целых две статьи моих любимых авторов. «Эстетическое сознание Александра Блока» Виктора Васильевича Бычкова (заведующий сектором эстетики Института философии РАН, специалист в области пост-культуры, от её фундамента, предметов, практик, символов, и до метафизики, экзистенциальности и т.д.).

И «Эстетические взгляды Шарля Бодлера и их современное звучание» Надежды Борисовны Маньковской (тот же Институт, самый главный специалист по эстетике постмодернизма и эстетическому сознанию 20 века; она первая объяснила и продолжает объяснять широкой, и не очень широкой, публике откуда в искусстве России взялись эти самые «символы», метафизика и экзистенциальность, и откуда мы вдруг стали такими умными; то есть, Маньковская с блеском трактует (в частности) французскую философию, эстетику и поэзию с критикой).

Почему я так обрадовался? А потому, что там нашлось место и для меня, то есть, для гротеска, ведь и он, оказывается, имеет право на существование в философии искусства!

Не буду пересказывать содержание статьи Бычкова. Все читали Блока, разве можно забыть такие строки:

«Я шёл вперёд; а позади –

Он сам,

Всепроникающий и близкий к цели».

Правда, всегда хотелось узнать, кто Он? А заодно уж и то, что нас спасёт от бездуховности, бессмысленности и эгоизма? Но вот, пожалуйста, читаем, оказывается Блок сказал, что, кроме Него, поможет нам народная поэзия, которая «не знает качественных разделений прекрасного и безобразного, высокого и низкого». Поэт – лишь теург, посредник между сокровенным и лучезарным миром высшей реальности и миром явлений, символов, мистики, рабства и несвободы. За теурга – особое спасибо.

А вот Маньковская более конкретна. Бодлер известен нам, как автор поэтического сборника «Цветы зла». Но ведь он был ещё теоретик «прекрасного», философ и критик, презирающий всё низменное и безобразное в поэзии и искусстве вообще. За ним пошли тысячи других. Как объяснить одержимость демонами, плоть, ад, животное начало, культ наслаждения с одной стороны, и поиски Бога с другой? Читаем у Бодлера: живопись и поэзия – это духовный мир, а художники, особенно современные, испытывают неодолимое влечение к «безднам, полным грязи».

Ещё Бодлер, как объясняет автор статьи, писал, что любое искусство – различные лики Абсолюта. И критика его должна неизбежно и постоянно «соприкасаться с метафизикой» (только я бы добавил «и метапсихологией», ведь метафизика совсем не имеет дело с телом, даже незнакомым и прекрасным)). А метапсихология (по Фрейду) это и есть гротеск, ведь там нет морального и аморального, честного либо бесчестного, нет «насильственно навязываемых красоты, нравственности и пользы». Как и настоящая поэзия, гротеск это «вечное предчувствие и догадки».

А вот что сказал Бодлер по поводу формы и содержания (видит Бог, я у него этого раньше не видел, видел только у Чернышевского, иначе бы сделал ссылку в своих ранних публикациях): «Если идея становится важнее формы, то это уже не искусство, а политика, наука, просветительство». Маньковская относит сюда и массовую культуру, и арт-практики с позитивизмом, натурализмом, конструктивизмом, и эстетику невозможного и безобразного.

Но гротеска там нет. Ведь в нём, кроме отрицания реальности или протеста против навязывания чужой реальности, есть ещё, говоря словами Бодлера, лиризм, «пение души», «преувеличенное ощущение жизненной силы», то есть, атрибуты подлинного искусства. Как хорошо! Конечно, красоты в гротеске мало (может быть, только невидимая её составляющая), но есть символизм бытия, который должен уметь расшифровывать поэт и который есть «соответствие» земного и небесного. И в этом своя красота.

Зато в гротеске, как я считаю, много любимой Бодлером «суггестии» (магии, внушения, гипноза), без которой невозможно передать невыразимую суть вещей с помощью ощущений и чувств. Ведь искусство, это и «умение извлечь таинственную и символическую красоту из чего-нибудь гротескного и уродливого» (Бодлер о Готье).

И вот оно, под самый конец! То, о чём я предупреждал в начале публикации: Эдгар По собственной персоной. Куда же без него в разговоре об эстетике и философии искусства? Бодлер его очень ценил, чтобы не сказать больше. Ведь Эгар По обладает искренностью, без которой всё искусство в целом лишь ремесло, «которое выпирает», или «продукт деятельности буржуазного художника». А Эдгар По «бросался в гротеск ради любви к гротеску, что служит подтверждением искренности его творчества». После таких слов и я бросаюсь!))

Ещё одно ценное замечание автора статьи о Бодлере. Бодлер не только поэт, критик и философ, он ещё, очевидно, и психоаналитик. Ведь талант, по его словам, это бессознательное начало в человеке. И лишь бессознательное воображение позволяет понять нравственное значение цвета, контура, звука и запаха. Жаль, поэт не успел написать, в чём это нравственное значение заключается. Так и осталось загадкой до сего дня. Ничего, расшифруем. Если на это хватит времени.

Предвижу «вопрос из зала»: а что это за «Цветы зла», о которых все говорят, но которые представляют собой скучную и совсем не пошлую, и даже не злую, вещь? Читали, но ничего не нашли. А тут ещё и гротеск там появился, в чём он конкретно? Отвечаю, всё перечисленное – в языке. Французский язык не похож на русский и переводить с него иногда просто невозможно. Так что многие жемчужины и алмазы творчества французских авторов нам преподносят в «официальной» оправе. Или не показывают вообще. Так спокойней.

Придётся привести примеры.

Для начала возьмём всем вам известные стихи. Ведь говорят, что истинное искусство, настоящая литература и поэзия, всегда должны чему-то учить (совестливости, патриотизму, чистоте и порядочности). Вот и научили…. Как указывал тот же Даль (он, видимо, критиковал современную ему систему образования, ЦПШ и тому подобное): «За азъ да буки, так и … въ руки». Ох, как иногда хочется «живаго великорускаго»! Только где его взять? Но вернёмся к примерам.

НЕ ГРОТЕСК:

Барков И.С. «Федул»

Федулушка, мой свет, какой это цветок,
Который у мущин блистает из порток?

Почти все атрибуты гротеска на месте, нет только превосходства формы над содержанием (или идеи над формой), нет магии, внушения, многообразия смыслов, предчувствия и догадки. Правда есть редкое качество «избытка здоровья», о котором писал Бодлер.

Пушкин А.С. «Брови царь нахмуря…»

Говорил он с горем
Фрейлинам дворца:
Вешают за морем
За х.. мертвеца.

Нет протеста, отрицания реальности, фантастики, уродства, безжалостной правды. Зато есть неожиданность, краткость и чёткость.

Бодлер Ш. «Той, что слишком весела»

И в упоеньи до утра
Я мог, сквозь губы те немые,
Нежней и ярче, чем другие,
В тебя свой яд вливать, сестра!
Перевод А. Ламбле

Догадка есть, и какая! Но этого ведь мало.

ГРОТЕСК:

Барков И.С. «Девичье горе»

Горюет девушка, горюет день и ночь
Не знает, чем помочь;
Такого горя с ней и сроду не бывало:
Два вдруг нейдут ей, а одного так мало.

Обратите внимание, какая слабая рифма и неровный размер. Он что, не мог лучше?

Мог, мои друзья, ещё как мог! Только он (как и мы с Гомером)) хотел лучше передать будущим поколениям суть эпохи, в которой он жил. Ведь был секретарём у Министра просвещения и даже у самого Ломоносова!

Пушкин А.С. «Христос воскрес»

Христос воскрес, моя Ревека!
Сегодня следуя душой
Закону бога-человека,
С тобой целуюсь, ангел мой.
А завтра к вере Моисея
За поцелуй я не робея
Готов, еврейка, приступить -
И даже то тебе вручить,
Чем можно верного еврея
От православных отличить.

Вот вам и суггестия, и протест, и ощущение излишней жизненной силы, и источник идей!

Бодлер Ш. "Les Promesses d'un visage"

Tes yeux, languissamment, me dissent: "Si tu vieux,
Amant de la muse plastique,

Suivre l'espoir qu'en toi nous avons excité,
Tous les gouts que tu professes,
Tu pourras constater notre véracité
Depuis le nombril jusqu'aux fesses;

Tu trouveras au bout de deux beaux seins bien lourd,
Deux larges médailles de bronze,
Et sous un ventre uni, doux comme du velours,
Bistre comme la peau d'un bonze,

Une riche toison qui, vraiment, est la sœur
De cette énorme chevelure,
Souple et frisée, et qui t'égale en épaisseur,
Nuit sans étoiles, Nuit obscure!

«Догадайся по лицу»

Твои глаза мне говорят:
«Проверь их все, проверь подряд
Любые, даже злые, враки, -
От пупа и туда… где маки.

Глаза одно, другое - лица,
Совсем другое - ягодица!

Подумай сам, за что мне дали
Сосков две бронзовых медали,
Под животом две борозды
И эту гриву в полверсты,

Где так волосики толсты
Черны, закручены, густы,
Как эта ночка. Без звезды.
(Перевод мой,-АЗЪ, больше никто не рискнул)



Помните, Бодлер ещё говорил о нравственности? Хорошо по поводу нравственности выразился Александр Сергеевич Пушкин («Опровержение на критики»):

Но шутка (т.е. гротеск - АЗЪ), вдохновенная сердечной веселостию и минутной игрою воображения, может показаться безнравственною только тем, которые о нравственности имеют детское или темное понятие, смешивая её с нравоучением, и видят в литературе одно педагогическое занятие.

***

Приложение. Следующая песня, причём, обратите внимание, без мата и фени, которую я рискну вам представить, называется «Розовый цвет». Тоже гротеск, только сентиментальный. Такой редко, но бывает, из него и вырастают любимые народом шлягеры. Помните:

«Товарищ малохольный зароет моё тело/Зароет моё тело в глыбоке/И с шашкою в рукою/С метёлкою в другою/И с песнею весёлой на губе!»

Что интересно, никто из критиков ни разу не разбирал по косточкам рифмы, смысл, жаргон, художественные образы этого песенного гротеска! Да, там всё ужасно, но «привкус» эпохи всё-таки есть. «А мы же подавай им сыновьёв»…. Последняя фраза Сталину очень нравилась. Что нам даёт этот пример для теории гротеска? Да то, что гротеск должен быть ещё и безжалостным. Добавим в список признаков это слово.

В моей песне из жаргона только имя: «Шура». От жаргонного «шуроваться». То есть, женщина, которая «расшуровала» мне сердце.

Наконец, можно спокойно уходить в отпуск!

С уважением, АЗЪ